音乐节目的配音录制技巧

　　电台、电视台等绝大多数的音乐节目是在200平方米文艺录音棚内录制的。经过多年来的不断实践和探索，总结出了一些经验，并录制出一批质量较高的音乐节目。

　　音乐是纯粹用有组织的声音来塑造艺术形象，表达思想感情，反映社会生活的艺术形式。它以旋律、节奏、节拍、调式、调性、和声、复调、速度、力度、音色等为基本手段，擅长于直接表达感情，具有特殊的艺术感染力。一般来说，在200平方米录音棚内要录制的音乐节目主要包括器乐演奏、演唱及小型演出等。录制过程中，主要需解决的问题是如何录制出现场感强，环境感鲜明，层次清楚的音乐节目。

　　首先，拟订录制方案是录制好音乐节目的重要一环。我们知道，大到一台晚会，小到一首歌，都有很多部门和岗位的人员分工合作。以演唱为例，来录音棚录制歌曲的大多为歌舞团的专业演员和一些媒体组织的歌咏比赛的获奖选手，有些人对乐理知识比较了解，舞台感觉比较好;有些则把录音棚当成了卡拉OK舞台。此时，录音师的责任是协助导演(如果有导演的话)制定较完整的录制方案。就这一点来讲，没有系统、完善的艺术构思，就没有出类拔萃的音响艺术作品，就像一条奔涌不息的长河，要有主流，才会有总谱。

　　录制歌曲时，演唱、音效、音乐三要素要统筹兼顾，各司其职，分工合作。每一部分的出现，质感、方向、距离规模、层次、速度等都要按照总谱进行，以达到以声传情、身临其境的艺术效果。我们在录制一首合唱歌曲时，在录制时必须统筹兼顾，使各声部达到均衡，避免一边重一边轻;在音量分配上要突出主次，使主奏与伴奏层次分明;所以在合唱与领唱之间必须根据歌曲的主题，掌握力度和音色的不同，在声像设计中体现出生动活泼、对比鲜明的布局。

　　在录制过程中，不可避免地会遇到录音师与指挥、演员等之间的沟通协作问题。我们在录制音乐节目前，一般都与创作人员、导演(或编辑)共同认真分析作品的主题构思，拟订录制方案，共同研究如何圆满完成录音创作。

　　其次，由于不同的历史背景、地理环境、语言属系、生活习俗等原因，各种不同的音乐都有其长期形成的艺术特色和特有的韵味。要录制好音乐节目，必须深入了解作品的主题、风格和演唱方法，并针对演唱者的特点加以处理